God's Gift - 14 Days (2014)

El 24 de julio se estrena en Estados Unidos en la cadena ABC la serie “Somewhere Between”, lo que pocos sabrán es que esta serie es un remake del kdrama del 2014 de la SBS, “God's Gift - 14 Days” protagonizada por dos pesos pesados de la interpretación de la televisión y cine surcoreanos, Lee Bo-Young (Secret Love, I Can Hear Your Voice) y Cho Seung-Woo (Secret Forest, Horse Doctor).

“God's Gift - 14 Days” fue casi desde el principio una de las sensaciones de la temporada de primavera del 2014, con una muy buena acogida por parte de la audiencia y la crítica, por ser un drama sorprendente donde sus protagonistas por su calidad interpretativa, carisma y fuerza conquistaron al espectador. Se presentaba como una serie inteligente llena de misterio, tensión y giros de guion, y poseer un ritmo trepidante, pero a su segunda mitad, la serie empieza a drenar y perder fuerza, los giros empezaron a ser rocambolescos y tediosos, el guion perdía todo sentido común y sofisticación, y se llenaba de agujeros.

Pero a pesar de sus debilidades y sus defectos, “God's Gift - 14 Days” es una serie fuerte y fascinante. Es un kdrama irregular pero es lo suficientemente interesante, posee una muy buena producción y actuación, y gozaba de un gran ritmo narrativo.

The Rising Sun: Roy Ruk Hak Liam Tawan (2014)

Me adentro de nuevo a un lakorn (serie de televisión Tailandesa) esta vez ambientado en Japón, y en concreto en el mundo de la yakuza, eso si, en un tiempo y región indeterminada. "The Rising Sun" (o The Rising Sun: Roy Ruk Hak Liam Tawan) es un dulce y apasionado drama romántico lleno de referencias culturales japonesas, así como un emocionante y vibrante Thaidrama que se desarrolla dentro de un ambiente criminal, en medio de una guerra de bandas por el poder.

Praedow (Seiko, es su nombre japones) consigue una beca para estudiar en japón. Su belleza impresiona a Takeshi, el segundo hijo de la poderosa familia de Yakuzas, los Onizuka. Aunque ambos viven en mundos muy diferentes, y Takeshi esta prometido con la hija de la familia rival, para seguir la amistad y tregua entre ambos, le es imposible no enamorarse de Praedow.

Praedow a pesar que odia el mundo al que pertenece Takeshi, también acaba enamorada de Takeshi, y empezara a ver (y aprender) de otra manera a la familia de los Onizuka, ver que en ella hay honor y tradición samurai.

Pero pronto "la felicidad de la pajera" se vera truncada cuando sale el tema del compromiso, y cuando Takeshi deba tomar el liderazgo de la familia Onizuka, tras el asesinato de sus padres y hermano mayor. Sus deberes como Oyabun (jefe de la yakuza) y la venganza que debe tomar, harán mas difícil su imposible relación, aun mas cuando Praedow se convierta en el objetivo de sus enemigos que quieren atacar el punto débil de Takeshi, su amada.

Ghost Detective-Cheo Yong (2014)

"Cheo Yong" (también conocida como Ghost Detective o ), es una típica serie del canal de pago OCN, un canal cuyas series están destinada mayoritariamente a hombres, y son de temática acción e investigación policial. Pero aunque repiten formula, como pasa con las series americanas de este estilo (El Mentalista, Castle, CSI,..), cada serie suele encontrar su propia identidad, y habitualmente lo consigue gracias a sus personajes (principales y secundarios) y actores que los interpretan, pero en esta ocasión  ademas por su cierta frescura y su temática fantástica.

Yoon Cheo Yong (Oh Ji ho) es un detective de primera, pero con su personalidad misteriosa y algo tosca, le cuesta encajar en un equipo, así que a pesar de ser de los mejores detectives del país, es mirado con recelo y relegado a puestos y trabajos menores, Cheo Yong, intenta pasar desapercibido, ya que ha tenido diversos problemas en su pasado, entre ellos la misteriosa muerte de su ex-compañero y amigo, relacionado con sus habilidades, y es que puede ver fantasmas, los espíritus de las victimas asesinadas que le guían hacia pistas con las cuales resuelve los casos.

Sin embargo, por diversas circunstancias acaba llevando una nueva investigación policial, con un nuevo equipo de investigación, encabezado por una joven detective con la que comparte un pasado, Ha Seon-woo (Oh Ji-eun), y quien también esta conectada con un fantasma que pulula por la estación de policía, el fantasma de una estudiante llamado, Han Na-yeong (Hyosung), Un fantasma que ayudara a Cheo Yong en los diferentes casos que investiga, y que les llevara a un caso aun mayor, al principal, relacionado con el pasado de los tres personajes principales.

"Cheo Yong", desarrolla un caso por episodio, aunque siempre se aporta algo, algún detalle o dato de información sobre el caso principal y a la relación entre los tres personajes principales. Cada caso aporta un agradable y entretenido misterio, algo de drama (en especial entre los personajes principales) incluso con mensaje y critica social (violencia doméstica, acoso sexual, bullying, corrupción,... ), y se desarrollan los personajes, todo ello con un ritmo y narración acelerada, misteriosa e incluso con toques terroríficos y paranormales.

Es una serie de acción, con peleas y persecuciones, pero también una serie de terror con toques paranormales, por lo que abundan los intentos de sustos, y la atmósfera misteriosa y terrorífica, aunque de manera "light", estilo series americanas como "Supernatural", es efectiva, disfrutable e interesante.

Aoi Honoo (2014)

"Aoi Honoo" es una de las mejores series japonesas que se han realizado en los últimos años, una delirante serie sobre un joven que quiere convertirse en dibujante de manga y por su camino se encuentra con su nemesis, un estudiante rival que no solo haga lo que haga siempre no solo lo hace bien, sino con calidad de profesional. Este rival es ni mas ni menos que Hideaki Anno (director de Neon Genesis Evangelion).

"Aoi Honoo" es una adaptación del manga homónimo que cuenta de forma semibiográfica la vida universitaria del dibujante Kazuhiko Shimamoto (Blazing Transfer Student, Anime Tencho), y como podréis imaginar el mayor atractivo de la serie es su relación-obsesión con Hideaki Anno, y otras personalidades del mundo del anime como Masahiko Minami (presidente de Bones), Hiroyuki Yamaga (presidente de GAINAX),... Así como sus habituales cameos de personajes del mundillo, y las continuas referencias al manga-anime, y la televisión de la época, como Gundam, Harlock, Kamen Rider, Ultraman,...

Ashita, Mama ga Inai (2014)

El año pasado un jdrama llamo la atención fuera y dentro de Japón ante todo por la polémica que desprendió, el titulo de esta serie era "Ashita, Mama ga Inai" y la controversia que genero en teoría era por mostrar una visión negativa de los orfanatos y los huérfanos. Los servicios sociales nacionales infantiles denunciaron la serie por lo que algunos anunciante, en concreto Mitsubishi Estate y Kao, retiraron su patrocinio a la serie.

Sabemos como se tiende a exagerar, y los rating no bajaron en exceso, y tras ver el drama, por supuesto, las criticas no tiene fundamento. 

"Ashita, Mama ga Inai" es una serie de la Nippon Television (NTV) que se estreno en enero del 2014 y en sus 9 episodios de duración nos narra la historia de unos niños que viven en un pequeño orfanato, sus sueños, miedos y su día a día, es mostrado con excesivo dramatismo pero siempre con un toque esperanzador.

Los niños (incluso los personajes adultos que aparecen) buscan la felicidad y su lugar en el mundo, así como un hogar y una familia, pero por el camino deben enfrentarse a diversos obstáculos, entre ellos la discriminación de la sociedad y el trauma psicológico de ser abandonado. Muchos albergan la esperanza de ser adoptados por una familia amorosa, o regresas a sus casas con sus padres, que los han abandonado por alguna dificultad momentánea.

Las estrellas juveniles Mana Ashida (Marumo no Okite, Mother) y Rio Suzuki (Woman), son las máximo protagonistas de este jdrama, junto a Hiroshi Mikami  (Pandora, Class Reunion: Love Again Syndrome) que interpreta a Sasaki, un excéntrico hombre lleno de secretos y que dirige el orfanato con un puño de hierro.

Suzuki interpreta muy emocionalmente a una niña nueva en el orfanato, la cual llega tras su madre intentar apuñalar al amante. Es una niña frágil, algo retraída y con un profundo dolor por haber sido abandona. A través de sus ojos vemos y se nos adentramos en el doloroso mundo de los huérfanos. 

Ashida con una interpretación muy carismática y llena de intensidad, al contrario lleva desde su nacimiento en el orfanato, es la líder, una niña fuerte que protege y cuida de los demás niños del orfanato, y que no cederá ante las injusticias que sufren. 

El resto del reparto encabezado por rostros conocidos como Shohei Miura, Yuu Shirota, y Fumino Kimura, tiene su momento en la serie, su capitulo que cuenta su historia. Todos ellos, junto a los principales, evolucionan y maduran (los niños) a lo largo de la historia.

 

Ya sea por la modificaciones por las criticas o por el guion original, "Ashita, Mama ga Inai" pierde la oportunidad de darnos un profundo y critico drama sobre la soledad, los traumas psicológicos, el abandono y el significado de la familia. 

Es un jdrama convencional que va a por la lagrima fácil, en ninguna forma es un reflejo fiel de la realidad, la oscuridad y psicología que podría darnos a entender las criticas y controversia no existe, además peca de forzar y dramatizar demasiado la historia, y de tener algún niño actor y por tanto personaje insoportable, incluso de ser un drama demasiado esperanzador y positivo.

Aun así, no estamos ante un mal drama, es un drama ligero y "fácil" de ver, y si sabemos a lo que nos enfrentamos, si nos dejamos llevar por la emotividad, podremos disfrutar de él, y en especial de las actuaciones de los tres protagonistas, en especial de la intensidad de Hiroshi Mikami y Mana Ashida, y la relación que tiene sus personajes, una relación llena de tensión, pero de necesidad mutua que llega a traducirse como un relación de amor paternal-filial.

Puntuación 6/10.

Bad Guys (2014)

Las cadenas privadas van haciéndose su hueco en la ficción televisiva surcorerana, y aunque es la tvN quien esta ganando mayor terreno, con sus series frescas destinadas a un publico mas joven, la cadena OCN con series mas de acción, destinadas a priori hacia el espectador masculino, también lo esta consiguiendo, y este 2014 lo hizo con una de las sorpresas del año, "Bad Guys". Una intensa serie dramática con mucha acción, y como su nombre indica tipos duros y malotes.

11 episodios de pura acción, ritmo trepidante, bueno personajes perfectamente desarrollados, y una trama principal llena de intriga. Un thriller de acción y dramatismo que combina estos elementos a la perfección.

Premios 2014. Drama Awards SBS, KBS y MBC

A finales de año las cadenas mas importante de televisión sur-coreanas dieron sus premios, aquí os dejo con los resultados:

Misaeng (2014)

"Misaeng" (vida incompleta) es una de las series del año, una sorpresa que ha cosechado muy buenas criticas y un rating de audiencia muy bueno para una cadena de pago, y esto lo ha conseguido no solo por su calidad, o por basarse en un webcomic de éxito, sino por ser un kdrama que se sale de lo común, que se sale de los tópicos.

"Misaeng" nos narra el periodo de tiempo de dos años en la vida de unos oficinistas de un gran conglomerado, centrándose sobretodo en un nuevo trabajador temporal. Nos narra la evolución personal y profesional de estos personajes que viven una “vida incompleta”, personajes que dejan atrás sus sueños e ideales porque esto es la vida real y no siempre se alcanzan. La realidad del mundo moderno ira desgastando su resistencia y fuerza de voluntad, lo que la convierten en una serie muy sombría existencialmente.

¿No hay esperanza en esta serie?. Si y no, el mensaje de esta serie es que tienes que adaptarte y si lo logras sobrevivirás, aunque siempre hay un pequeño destello de esperanza, un destello que buscan los personajes de esta serie tan desesperadamente. Pero la esperanza de este kdrama no es mas que es sobrevivir mas plácidamente en este mundo, resistir, si puedes con tus ideales y sueños intactos mejor, pero no son imprescindible para sobrevivir y siempre pueden ser sustituidos por otros mas alcanzables.

Empress Ki (2014)

"Empress Ki" es una serie dramática de aventuras y confabulaciones palaciales, con una trama sólida y un amplio e increíble reparto que tira de ella a través de los 51 episodios que la forman. 51 episodios que consiguieron mantener pegados frente al televisor a los espectadores surcoreanos, consiguiendo una gran audiencia y siendo número 1 en su franja horaria durante 26 semanas consecutivas, aunque no llegando a superar el 30% del rating, lejos de las serie mas exitosas del canal, de la MBC, como el clásico "Dae Jang Geum" (Una Joya en el Palacio) que logro un 57,8% o incluso la reciente "Giant" que logro el 40,1% en su capitulo final, kdrama, este ultimo, con el que comparte guionistas, Jang Young-Cheol y Jung Kyung-Soon, que suelen ser sinónimo de calidad.

Gap Dong (2014)

Este año diversos thrillers televisivos surcoreanos han dado increíbles y prometedores comienzos para hacia su mitad perderse en el relleno, en los inverosímiles giros de guion o en la inconsistencia de este, haciéndonos pensar que esas series con 5 o 10 episodios hubieran sido perfectas.

La serie de 20 episodios del canal tvN "Gap Dong" es una de ellas, una serie que va perdiendo en complejidad y profundidad en cada episodio que pasa, aunque es verdad que en esta ocasión, no en emoción y entretenimiento. Así pues, "Gap Dong" no acabas siendo tediosa, a pesar que la trama, el suspense y los personajes evolucionan y progresan lentamente.

Como ya he comentado en mas de una ocasión, los kdramas tiene sus limitaciones y aunque surge alguna serie que quiere romper moldes, quiere alejarse de los cánones, al final siempre acaba cayendo en los mismos tópicos. Se agradece el intento de darnos algo diferente en "Gap Dong", y en su inicio nos lo da y de manera satisfactoria, pero poco a poco va perdiendo originalidad y ante todo profundidad, oscuridad y complejidad en la historia y desarrollo de personajes. 

Mozu (2014)

"Mozu" (Mozu Season 1 - Mozu no Sakebu Yoru, Mozu Season 2 - Maboroshi no Tsubasa) sin duda se presentaba como una de las series asiáticas del año, y a pesar de sus defectos en muchos sentidos lo es. Es un jdrama furioso e intenso, llenos de tópicos del cine clásico noir (lleno de sombras, cigarrillos, noches de lluvia, villanos sobreactuados, mujeres misteriosas, medias verdades, antiheroes oscuros y amorales,... ), un thriller de suspense, de conspiraciones políticas, traiciones, mentiras,...

Compuesta por dos temporadas, la primera de 10 episodios producida por la cadena publica japonesa TBS, y la segunda de 5 episodios producida por la cadena de pago WOWOW, este ambicioso thriller impresiona por su calidad de producción muy cinematográfica, con una dirección muy elegante y estilizada, una ambientación muy oscura y una fotografía que juega con las sombras. Pero decepciona en su inconsistencia en el guion y desarrollo de personajes. 

It's Okay, It's Love (2014)

Aunque "It's Okay, It's Love" se presentaba como una comedia romántica al uso, que su guionista fuera No Hee-Kyung y su director Kim Kyu-Tae (que colaboraron en dos de mis dramas favoritos de los últimos años, That Winter, The Wind Blows y Padam Padam... The Sound of His and Her Heartbeats) nos daba una pista de que se trataba de algo mas, y es que estamos de nuevo ante un drama de personajes excluidos por la sociedad y dañados emocionalmente, en esta ocasión a causa de sus enfermedades mentales y sus pasados.

Un drama sobre los prejuicios hacia las demencias, que quiere mostrarlas con franqueza y de la forma mas respetuosamente posible, y que no se ha librado de la polémica (altamente exagerada) por la naturalidad en que se habla del sexo. 

High School King of Savvy (2014)

"High School King of Savvy" o "King of High School" ha sido uno de los kdramas del año por su frescura, la química entre los actores y su buen guion. Uno de los pocos dramas que no ha decaído a lo largo de su emisión, a lo largo de los 17 episodios que componen este kdrama de la tvN ha sabido mantener su frescura, sin abusar del melodrama y sin alargar demasiado sus tramas y subtramas. 

Se ha mantenido fiel a sus intenciones, desde principio a fin, sin olvidar en ningún momento su propósito, divertirnos y enamorarnos con su encantadora historia de romántica. 

Border (2014)

A pesar de que “Border” se presenta como una serie de procedimiento policial con toques sobrenaturales, pronto se convierte en un drama psicológico muy sólido de genero policial sobre la delgada linea que separa el  bien y el mal.

Shun Oguri interpreta a un joven detective disciplinado y recto en su trabajo, que tras recibir un disparo en la cabeza empieza a percibir la presencia de espíritus, los fantasmas de las victimas de los asesinatos que investiga. Estos a menudo son capaces de decirle quien es el asesino, y por ello debe encargarse de buscar pruebas para poder detenerles; el problema es que a pesar de saber quien es el asesino no es facil conseguir las pruebas para detenerlos, y es ahí donde entran en escena un variopinto grupo de personajes secundarios que trabajan en la sombra, en el otro lado de la ley. Estos, con métodos poco ortodoxos, se encargarán de encontrar o “fabricar” las pruebas necesarias.